Jean Nicolas Arthur Rimbaud (1854-1891), el maravilloso niño poeta de la literatura francesa, estableció en pocos años su reputación de creación verbal alucinatoria, solo para abandonar la poesía a la edad de 19 años.
La tempestuosa vida de Arthur Rimbaud, sus relaciones con Paul Verlaine, su idea del poeta como vidente y del trastorno de los sentidos forman parte de la leyenda. Su fama literaria depende principalmente del poema El barco ebrio y los notables volúmenes llamados Las iluminaciones y una temporada en el infierno. Su abandono del arte y "los antiguos parapetos de Europa" ha convertido a Rimbaud en una figura sintomática y fascinante de la alienación en el mundo moderno.
Un estudiante brillante en su ciudad natal de Charleville, Rimbaud publicó sus primeros versos franceses conocidos (The Orphans Strenna) en La revisión para todos para el 2 de enero de 1870. Otros poemas tempranos fueron Sensación, Ophélie, Credo in Unam (luego llamado Sol y carne), Y El durmiente del valle. Los investigadores de piojos es un ejemplo memorable de belleza creado a partir de lo que al principio parece un tema poco prometedor; y Vocales, con su coloración de las vocales ("A negro, E blanco, I rojo, U verde, O azul: vocales ..."), despertó un interés considerable en el aspecto de la sinestesia conocido como audiencia colorida (audición de color).
El 15 de mayo de 1871, Rimbaud escribió su famoso Letra de vidente un amigo, Paul Demeny: "Yo digo que uno debe ser un vidente, hacerse un vidente. El Poeta se hace un vidente por un largo, inmenso y razonado trastorno de todos los sentidos…. Agota en sí mismo todos los venenos, para conservar sólo sus quintaesencia…. Porque llega a la desconocido …. "
A finales de septiembre de 1871, Rimbaud se unió a Verlaine en París, trayendo consigo el manuscrito de El barco borracho,uno de los poemas más notables del siglo. Describe las aventuras de un barco que se dejó a la deriva por los ríos estadounidenses después de que su tripulación fuera asesinada por nativos americanos que gritaban. El progreso del barco se rastrea desde su primera exaltación en su libertad hasta su despertar en el tormentoso "poema del mar", a través de un tumulto salvaje de nieves y mareas y soles y huracanes, en medio de vastas imágenes desde el principio del mundo, hasta que se convierte por fin en un tablón empapado, nostálgico de Europa y que ya no merece la pena salvar. El poema es una maravilla de evocación alucinante y parece, en cierto modo, presagiar la extraña vida de Rimbaud.
La turbulenta relación entre Verlaine y Rimbaud terminó finalmente con Verlaine en la cárcel por dispararle a su amigo en la muñeca y con Rimbaud desorientado e inquieto. Rimbaud tenía Una temporada en el infierno impreso en Bélgica en 1873 y distribuido algunos ejemplares, pero ni siquiera reclamó el resto de la edición. Les iluminaciones no apareció hasta que Verlaine publicó el volumen en 1886. Mientras tanto, Rimbaud había abandonado la poesía para siempre.
Después de años de vagar, Rimbaud vivió como explorador, comerciante y traficante de armas africano. En 1888 estaba en Harar trabajando para un exportador de café, cueros y almizcle. Un tumor en la rodilla obligó a regresar a Marsella en 1891, donde le amputaron la pierna derecha. Murió en el hospital allí el 10 de noviembre de 1891, a la edad de 37 años.
Los críticos han llamado a Rimbaud uno de los creadores del verso libre para poemas como Marítimo y Movimiento in Las iluminaciones. Rimbaud había escrito en Una temporada en el infierno: "Creí que podía adquirir poderes sobrenaturales. ¡Bien! ¡Debo enterrar mi imaginación y mis recuerdos!" Al parecer, no escribió nada más después de su despedida de las cartas a la edad de 19 años.
Otras lecturas
Las obras de Rimbaud se han traducido extensamente al inglés. Las biografías en inglés son Enid Starkie, Arthur Rimbaud (1938; ed. Rev. 1961), y Elisabeth M. Hanson, My Poor Arthur: una biografía de Arthur Rimbaud (1960). Los estudios críticos útiles del poeta incluyen a Cecil Arthur Hackett, Rimbaud (1957); Wilbur Merrill Frohock, Práctica poética de Rimbaud: imagen y tema en los poemas mayores (1963); John Porter Houston, El diseño de la poesía de Rimbaud (1963); Bahías de Gwendolyn, La visión órfica; Poetas videntes desde Novalis hasta Rimbaud (1964); y Wallace Fowlie, Rimbaud (1966), una reescritura de su anterior Rimbaud: el mito de la infancia
(1946) y Iluminaciones de Rimbaud (1953).
Fuentes adicionales
Perforador, Alain, Rimbaud en Abisinia, Nueva York: William Morrow, 1991.
Carre, Jean Marie, Una temporada en el infierno: la vida de Arthur Rimbaud, Nueva York: AMS Press, 1979.
Delahaye, Ernesto, Rimbaud Mónaco: Ediciones Sauret, 1993.
Forbes, Duncan, Rimbaud en Etiopía, Hythe, Inglaterra: Volturna Press, 1979.
Liebre, Humphrey, Sketch for a portrait of Rimbau, Nueva York, Haskell House Publishers, 1974.
Petitfils, Pierre, Rimbaud Charlottesville: Prensa de la Universidad de Virginia, 1987.
Starkie, Enid, Arthur Rimbaud, Westport, Connecticut: Greenwood Press, 1978, 1961. □