Artista alemán.
George Grosz, originalmente llamado Georg Ehrenfried Groß, nació en Berlín. Después de obtener su diploma de la Real Academia de Bellas Artes de Dresde, se ofreció como voluntario como recluta médico en noviembre de 1914 para evitar el reclutamiento y fue enviado al frente. Recibió el alta médica en 1915 y cambió su nombre al año siguiente como un acto de protesta contra el nacionalismo y el patriotismo alemán. A él se unió su amigo artista Helmut Herzfelde, que se rebautizó a sí mismo como John Heartfield. Fue llamado de nuevo a filas en 1917, sufrió una depresión grave y fue internado en el hospital psiquiátrico de Görden antes de ser dado de alta definitivamente.
Grosz regresó a un Berlín que le pareció frío y gris. El pesimismo que sentía por la guerra y su hospitalización entre los mutilados y heridos lo llevó a realizar pinturas al óleo que representaban escenas apocalípticas del fin de la guerra. En su Metrópoli (1916-1917), los elementos expresionistas compiten con los futuristas, con líneas entrelazadas, múltiples planos y figuras parecidas a palos, casi transparentes, que sugieren la simultaneidad de los diversos eventos que se representan. El predominio del rojo anaranjado habla de fuego, destrucción y abismo arremolinado. El mismo espíritu acecha Dedicación a Oskar Panizza (1917-1918; Homenaje a Oskar Panizza), que expresa su disgusto por la guerra y su odio hacia la Iglesia católica y las autoridades políticas. En esta representación visionaria de la destrucción universal, Grosz representa personajes mitad humanos en poses ridículas: "Una procesión diabólica de seres que ya no son humanos se roba por una calle extranjera, con el alcohol, la sífilis y la plaga escritos en sus rostros ... Yo estaba protestando contra una Humanidad enloquecida, pintándola ”(citado en Kranzfelder, p. 23).
En 1917 Grosz cofundó el movimiento dadaísta de Berlín con Richard Huelsenbeck y Raoul Hausmann. Dadá proporcionó un clima, una filosofía y un método que permitieron a Grosz desatarse contra las instituciones de la joven República de Weimar. Mezcló acuarela, collage, tinta y lápiz. En pinturas al óleo como Día gris (1921; Día gris), caricaturiza lo que llamó los Organizadores, burgueses especuladores de la guerra aplastando a sus víctimas (obreros o comunistas), compartimentadas por una arquitectura estilizada aversión a los espacios lineales.
Después de unirse al Partido Comunista en 1918, el "mariscal Dada" (como se apodaba a sí mismo) rechazó las tradiciones burguesas y se embarcó en un radical combate político artístico, en el que el artista se dedica al cambio revolucionario. En su dibujo Los comunistas caen y las divisas suben (1919; Caen los comunistas y sube el tipo de cambio), realizada en 1919, el mismo año en que fueron asesinados los fundadores de la Spartacus League Rosa Luxemburg y Karl Liebknecht, Grosz denunció el aplastamiento de la revolución espartaquista por parte de los líderes socialdemócratas. Sus dibujos satíricos eran característicos del arte y la política revolucionarios que había publicado en numerosas revistas desde 1910, entre ellas Broma, hojas divertidas, e Ediciones Malik. Para promover la revolución fundó una revista satírica, La quiebra con los hermanos Herzfelde, que luego apareció bajo el nombre Custodia protectora, ambos fueron censurados cuando aparecieron por primera vez. Grosz se definió a sí mismo como un "observador científico e imparcial" de la sociedad alemana. Sus esbozos rápidos y sin corregir desde 1920 hasta 1923 se centraron en la situación inmediatamente después de la guerra y durante los períodos de inflación galopante; representan cafés y escenas callejeras llenas de figuras caricaturizadas, incluidos burgueses de aspecto siniestro que humillaban a veteranos mutilados y desmembrados. Sus líneas están ampolladas, deformadas y superpuestas por acuarelas. Hizo uso de la observación refinada para denunciar una sociedad magullada: "De esta manera, poco a poco fui desarrollando el estilo áspero y decisivo que necesitaba para plasmar lo que me inspiraba mi absoluto disgusto por los hombres".
Grosz dio a estos comentarios contenido material en su colección. Observen al hombre, que fue recibido con acusaciones de degradación de la moral pública. En Ecce Homo (publicado en 1922-1923) y en El nuevo rostro de la clase dominante: 55 dibujos políticos (El nuevo rostro de la clase dominante: 55 dibujos políticos), publicado en 1922, retrató a la sociedad burguesa en su punto más vulnerable al exponer su vida privada, desvelando las obsesiones y los excesos sexuales de un burgués que se esconde detrás de la máscara del hombre recto. y defensor de la moral política.
Como amigo del pintor Otto Dix, Grosz participó en la exposición de 1925 Nueva objetividad en el Kuntshalle de Mannheim. Entre 1925 y 1928 volvió a la pintura y la batalla continuó: Los pilares de la sociedad (1926; Pilares de la sociedad) y El agitador (1928) denunció a los enemigos de la democracia. Como artista, llegó a constituir una especie de monumento a la conciencia de toda una nación. Su condición de cronista se transformó en la de testigo clarividente del ascenso del nazismo, y se convirtió en uno de los artistas más odiados durante el Tercer Reich, que etiquetó sus obras como "degeneradas" y posteriormente las destruyó. Se fue a los Estados Unidos en 1933 y en 1941 comenzó a enseñar en la Universidad de Columbia. Como observador distante de la situación política en Alemania, produjo obras que tradujeron su consternación personal en forma visual. Aunque sus retratos y acuarelas de este período parecían tranquilos en la superficie, todavía estaban alimentados por el cinismo subyacente que marcó sus primeros trabajos. Publicó su autobiografía en 1946 antes de regresar a Berlín, donde murió en 1959.