(1743-1816), poeta.
Gavryl Derzhavin, uno de los poetas rusos más originales del siglo XVIII, fue considerado el mayor poeta nacional antes de Alexander Pushkin. Después de un período en el ejército, trabajó como funcionario durante más de veinte años. Primero sirvió como gobernador provincial de 1786 a 1788 en Tambov, una ciudad en la Rusia centro-sur de Europa fundada en 1636 como un puesto de avanzada contra los tártaros de Crimea. Hombre de la Ilustración, se convirtió en poeta laureado y se desempeñó como ministro de justicia de Catalina II de 1802 a 1805. Derzhavin también se desempeñó brevemente como secretario privado de Catalina.
Las obras más famosas de Derzhavin, enumeradas cronológicamente, incluyen El cortesano (1776) La muerte del príncipe Meshchersky (1779 – 1783), Felitsa (1782) Oda a Dios (1784) A los poderosos y jueces (1780), y La cascada (1791-1794). Si bien Derzhavin favorecía la oda como género, se diferenciaba del poeta Lomonosov en que no la consideraba una forma elogiosa. Su estilo recuerda más al poeta lírico y satírico romano Horacio (65 a. C.-8 a. C.). Derzhavin llamó por primera vez la atención de Catalina la Grande con su oda a ella, Felitsa, llamado así por un personaje de la propia historia de Catherine "El cuento del príncipe de Khlor". Aquí rompió varios tabúes, alabando al soberano no con asombro, sino con fácil familiaridad. Camina "a pie", come, lee, escribe, disfruta de las bromas y trata bien a la gente. Derzhavin luego la contrasta con el mezquino egocentrismo de los nobles que la rodean, con sus fiestas, disfraces y entretenimientos sin fin. Derzhavin critica duramente la vida en la corte en El cortesano e A los poderosos y jueces, satirizando a los burócratas injustos y a la aristocracia parasitaria.
La poesía y las memorias de Derzhavin presentan un retrato rico y complejo de su tiempo, empleando una amplia gama de temas desde la guerra y la paz hasta el amor y la cena. Abierto a la influencia de todas las corrientes contemporáneas y a gusto con diversas perspectivas filosóficas, Derzhavin es recordado como el poeta que amaba la verdad más que a los reyes. En su poesía fue un defensor de la justicia y un espíritu independiente. Políticamente, sin embargo, Derzhavin siguió siendo un monárquico acérrimo y opositor general de las ideas liberales. Junto con el almirante Alexander Shishkov (un defensor de la servidumbre), Derzhavin estableció el Coloquio de los amantes de la palabra rusa (Beseda Lyubitelei Russokogo Slova, 1811-1816), una sociedad literaria formal con hasta quinientos miembros a quienes Derzhavin invitaría a su gran casa a orillas del Fontanka en San Petersburgo.
En el desarrollo poético de Derzhavin, los temas del tiempo y la inmortalidad se vuelven cada vez más prominentes, hasta que los otros motivos, la relación del poeta con otras personas, sus recuerdos y su propia experiencia de vida, se convierten en aspectos variables de su obsesión poética central con el elemento del tiempo. . Cuando, en la mañana del 9 de julio de 1815, los familiares descubrieron el cadáver de Derzhavin, vieron un poema inacabado garabateado en una pizarra. Inmortalizado como "la oda de la pizarra" por Osip Mandelshtam más de cien años después, el poema comienza:
El río del tiempo sigue su corriente
Todos los asuntos de los hombres; arroja
Al abismo del olvido
Naciones ahogadas, reinos incluso como reyes.
Y si la voz de la lira y la trompeta
Mientras tanto tiene algo sobre la avalancha,
Que también se tragará la eternidad,
Eso, también, aguarda el destino común.
La presencia de imágenes de época derzhaviniana se puede detectar en las obras de poetas rusos posteriores como Pushkin, Tyutchev, Fet y Mandelshtam. Con su énfasis en la oda y en la emulación de modelos literarios, la poesía de Derzhavin representa la culminación y expansión del clasicismo ruso, más que el primer paso hacia el romanticismo ruso. A diferencia de los románticos, Derzhavin también demostró una creencia de orientación clasicista en la estabilidad del orden mundial, que él, como odista, exaltaba.