Balthasar el Beaujoyeulx

El violinista, maestro de danza y coreógrafo italiano del siglo XVI Balthasar de Beaujoyeulx (ca 1535-1587) fue a Francia desde Saboya alrededor de 1555 en la suite del Marechal de Brissac, y fue empleado por varias casas reales. Rápidamente se destacó por su talento en la organización de espectáculos de la corte, y fue nombrado ayuda de cámara a Catalina de Medici, esposa de Enrique II. La sirvió a ella y a sus tres hijos durante 30 años.

Nacido como Baldassare de Belgiojoso, más tarde se hizo conocido como Beaujoyeulx o Beaujoyeux. Se cree que pudo haber colaborado en la mascarade Paraíso del amor (1572). Al año siguiente coreografió El Ballet Polaco para celebrar la elección del segundo hijo de Catalina, el duque de Anjou, como rey de Polonia. La obra más famosa de Beaujoyeulx es El ballet cómico de la reina, que la reina Louise discutió con él personalmente de antemano. Se produjo en el Louvre de París en 1581. Él también fue responsable del libreto del ballet, publicado al año siguiente.

Academia de Música y Poesía

Beaujoyeulx es generalmente reconocido como el padre del ballet de la corte francesa. Estuvo muy influenciado por las teorías de la Academie de Musique et de Poesie (1571), dirigida por el poeta Jean-Antoine de Baif. En esta sociedad, poetas, artistas, músicos y coreógrafos intercambiaron ideas en su deseo de emular los logros artísticos de la antigüedad. Inspirado por los objetivos de la Academia de recrear el drama clásico y "vers et musique mesures a l'antique", en los que el verso, la música y la danza estaban estrechamente correlacionados, Beaujoyeulx intentó sintetizar pasos de baile con cada nota y frase musical. Siguiendo la creencia pitagórica-platónica de que el principio subyacente del universo se encuentra en los números, creó su coreografía de acuerdo con patrones matemáticos y geométricos de piso que tenían significados místicos y simbólicos. Estos patrones fueron diseñados para ser vistos desde arriba, de modo que su significado pudiera entenderse claramente. Describió la danza como los arreglos geométricos de varias personas bailando en un grupo, con la armonía variable de varios instrumentos. Su amor por la música está atestiguado por sus frecuentes referencias a la belleza y novedad de la música de la Ballet cómico—En particular, el de las consortes en el Voulte Doree. Lo compara con la música celestial de las esferas, que embelesa el alma con sus exquisitas armonías. Este elogio sugiere que los académicos habían hecho un gran progreso en sus intentos de crear un estilo musical más expresivo que tendría efectos éticos y emocionales beneficiosos sobre el oyente.

Orden cósmico y armonía

La coreografía de Beaujoyeulx fue concebida como una expresión visual de esta música celestial, una imitación de los movimientos de las esferas celestes, en la que las damas cortesanas exhibían orden cósmica y armonía en la tierra. Se hizo hincapié en la precisión del tiempo y la precisión absoluta en el uso del espacio y los patrones del piso. Las cualidades estilísticas eran las de gracia, encanto y elegancia de movimiento. Beaujoyeulx elogia la destreza del baile de las damas en el Ballet cómico de la reina, diciendo que uno hubiera pensado que estaban en formación de batalla, tan bien se mantuvieron al ritmo de la música y en su lugar. Todos pensaron que el mismo Archimides no habría tenido una mejor comprensión de las proporciones geométricas que estas princesas y damas de este ballet. Se ha sugerido que el baile en los ballets de la corte no era diferente del baile social ordinario. Pero aunque se utilizaron los mismos pasos, los bailes fueron especialmente coreografiados para una ocasión y tema específico. La descripción de las numerosas danzas figuradas en el Ballet cómico de la reina muestra la considerable complejidad de la coreografía.

Unidad de las artes

En un poema laudatorio sobre la publicación de Ballet cómico, Billard se dirigió a Beaujoyeulx como "Geometre, inventif, unique en ta science". La danza con patrones geométricos no fue, de hecho, una nueva invención. En el Ballet polaco, por ejemplo, los bailarines trazan figuras en formaciones triangulares y cuadradas. Desde los primeros tiempos y hasta la Edad Media, a las matemáticas y al simbolismo numérico se les había otorgado un estatus místico. Pero la armonización de Beaujoyeulx de la música, el verso y la danza fue generalmente reconocida como una nueva invención, una en la que el objetivo de la Academia de lograr una unidad de las artes se realizó plenamente. Además, esta colaboración de poetas, compositores y diseñadores escénicos bajo su dirección general marca la importancia central del coreógrafo en el ballet de la corte francesa del siglo XVI. Beaujoyeulx se retiró en 1584 y murió en París alrededor de 1587.

Libros

Anthony, JR, Música barroca francesa de Beaujoyeulx a Rameau, edición revisada, Londres, 1973.

Kirstein, Lincoln, Danza: una breve historia de la danza teatral clásica, Nueva York, 1935.

Kirstein, Lincoln, Movimiento y metáfora: cuatro siglos de ballet, Nueva York, 1970.

Lacroix, P., Ballets de la corte y mascaradas desde Enrique II hasta Luis XIV, vol. 1, Geneva, 1868.

McGowan, Margaret M., El arte del ballet de la corte en Francia 1581-1643, Paris, 1963.

Prunieres, H., El Ballet de la Corte en Francia, Paris, 1914.

Yates, Frances, Las academias francesas del siglo XVI, 1947.

Publicaciones periódicas

Disciplina Música, vol. 1, no. 2, 1946.

York Dance Review, Primavera de 1976. □