Atget, EUGÈNE (1857-1927), fotógrafo francés.
Eugène Atget se convirtió en fotógrafo después de una carrera como artista relativamente infructuosa, y esta experiencia influyó fuertemente en su fotografía. Atget se propuso convertirse en un servidor de las artes y mantuvo la inscripción "Documents pour artistes" (documentos para artistas) sobre la puerta de la tienda fotográfica que abrió en 1892. Su clientela consistía principalmente en pintores, escultores y arquitectos. Las fotografías que presentó allí —reproducciones de fotografías, paisajes y monumentos— eran en sí mismas documentos creativos.
Los temas arquitectónicos fueron una elección natural para Atget. La abundancia de construcciones arquitectónicas en peligro de extinción, que fueron inventariadas por la Comisión del Viejo París para que pudieran ser documentadas, hizo que tuviera una importante fuente de imágenes. A partir de 1898 se dedicó exclusivamente a esta obra, produciendo 8,500 negativos que documentan París y sus alrededores. Estos negativos requerían un sistema de archivo riguroso para ser comercialmente viables, por lo que Atget numeró cada uno de sus negativos y estableció un sistema de archivo que condujo, después de varias modificaciones, a un cuerpo de trabajo que se divide en seis categorías amplias:
- Paisaje-varios documentos (paisajes-varios documentos)
- París pintoresco (París pintoresco): serie que retrata la vida de la ciudad: Pequeños oficios (1899-1901; Pequeños comercios) y dos comisiones de la Bibliothèque Nationale, Comercios, tiendas y exhibiciones en París (Comercios, tiendas y puestos de París) y Zoniers: vista y tipos de zona militar (1910; Zoniers: Vista de la zona militar y sus habitantes)
- Viejo paris (Viejo París [1898-1900]) - vistas topográficas y características arquitectónicas
- Arte en el Viejo París (Arte del París antiguo [de 1901]): fotografías de elementos arquitectónicos (aldabas, molduras, escaleras, paneles de madera, balcones, letreros), que se convirtieron en la fuente del prestigio profesional de Atget.
- Alrededores de París (Suburbios parisinos [después de 1901] y suburbios principales): Versalles, Saint Cloud, Sceaux, Rouen, Beauvais, Amiens
- Topografía del Viejo París (Topografía del Viejo París): encargado y supervisado por la Bibliothèque de la Ville de Paris (1906)
En general, más allá de cualquier finalidad comercial que pueda tener, la fotografía rompe los límites del género. Aunque la preocupación por el detalle, la claridad de la imagen y el dominio de la luz son características esenciales del género documental, Atget las desplegó con una fuerte intención emocional. Es probablemente el fotógrafo estadounidense Walker Evans quien mejor expresó esta cualidad del trabajo de Atget, escribiendo en 1931: "Su nota general es la comprensión lírica de la calle, la observación entrenada de ella, un sentimiento especial por la pátina, ojo para revelar detalles, sobre todo que se lanza una poesía que no es 'la poesía de la calle' o 'la poesía de París', sino la proyección de la persona de Atget ”(págs. 125-128).
La imagen de la fotografía de Atget puede mostrar un paseante casual, pero el fotógrafo era un socialista convencido (Atget dio conferencias en instituciones educativas para adultos de clase trabajadora y leyó la prensa socialista), lo que arroja algunas dudas sobre la objetividad del documento producido. Los objetos cotidianos en las calles (escobas, carros) y los rostros de los camareros de los cafés reflejados en las fachadas de la brasserie son detalles superpuestos al documento puramente catastral y al mismo tiempo evocan una ciudad que pertenece a quienes viven y trabajan allí.
Esta divergencia entre la intención de la imagen y el producto real, ya sea que surja de una intención consciente o inconsciente o de una interpretación de la que ninguna imagen escapa jamás, significa
que Atget es recordado más como un creador que como un simple productor de imágenes. Fue esta disparidad lo que interesó a los surrealistas, lo que llevó a publicar algunas de las fotografías posteriores de Atget en el número de junio de 1926 de La revolución surrealista y adoptarlo como artista surrealista. Sin embargo, al afirmar que "estos son documentos simples que estoy haciendo", Atget rechazó firmemente cualquier estatus artístico.