Pueblo Culture. La clave entre las culturas nativas americanas del suroeste son los indios Pueblo, prolíficos artistas y arquitectos de la cultura del desierto. La gente de Pueblo es famosa por sus viviendas de varios pisos, la única arquitectura indígena permanente del período anterior al contacto. Además, los artistas de Pueblo produjeron las únicas pinturas al fresco y tejidos conocidos en América del Norte, así como ejemplos notables de cerámica, cestería y arte y arquitectura ritual.
Arte y terminología indocristianos
Durante el período de colonización, los nativos americanos produjeron arte y arquitectura cristianos bajo la dirección de frailes europeos que desafía las categorías estilísticas históricas del arte estándar. Tradicionalmente, los historiadores del arte del siglo XX lo han descrito como mestizo o tequitqui Arte. Mestizo es un término racial que significa "de ascendencia mixta europea-indígena". Tequitqui es un Náhuatl, o azteca, palabra que significa "el que rinde tributo". Ambos términos representan intentos de reconocer la naturaleza única de la producción cultural del Nuevo Mundo. Recientemente, la etiqueta más neutral de “arte indocristiano” ha venido a reemplazar estos términos cargados de razas. La etiqueta “indocristiana” refleja con mayor precisión la herencia mixta y sincrética de estos productos culturales.
fuentes: George Kubler, "Sobre la extinción colonial de los motivos del arte precolombino", en Ensayos sobre arte y arqueología precolombinos, por SK Lothrop y otros (Cambridge, Mass .: Harvard University Press, 1961), págs. 14–34;
Alfred Neumeyer, "La contribución india a la decoración arquitectónica en la América colonial española", Boletín de arte, 30 (junio de 1948): 104–121.
Arquitectura de Adobe. El pueblo de Nuevo México ha vivido durante siglos en viviendas permanentes de adobe en comunidades agrícolas. Taos Pueblo en el norte de Nuevo México mantiene técnicas de construcción indígenas tradicionales en sus bloques de dos casas. Aunque los edificios actuales datan de alrededor de 1700, después de haber sido reconstruidos después de un incendio de 1690, conservan las técnicas de construcción de adobe anteriores al contacto. Para crear estas estructuras, los constructores indígenas formaron ladrillos de adobe en forma de mano y los colocaron en hileras horizontales para construir muros, que se terminaron con una capa de yeso. Ellos colocaron vigas, o vigas,
a través de las paredes para formar el marco de cubiertas planas. En la parte superior de las vigas, los constructores de Pueblo colocaron ramas más pequeñas, pastos y barro para formar el techo. Por lo general, las vigas se proyectaban en el exterior más allá de las paredes, un sello distintivo de la arquitectura de Pueblo que los constructores coloniales españoles se apropiarían y que se puede ver hoy en muchos edificios contemporáneos de Nuevo México. Usando estas técnicas, los constructores de Pueblo erigieron estructuras parecidas a apartamentos de uno a cuatro pisos. Tradicionalmente, las viviendas no tenían puertas y tenían pocas ventanas, y la entrada se obtenía a través de una abertura en el techo a la que se llegaba por una escalera. Aunque las estructuras de adobe deben volver a enlucirse
debido a la intemperie, están muy bien aislados. Tradicionalmente, las mujeres Pueblo supervisaban el revoque, una costumbre que las mujeres españolas imitarían en el Nuevo México colonial.
La Kiva. Los bloques de viviendas de varios pisos de Pueblo se organizaban típicamente alrededor de una plaza principal, que incluía una kiva, o sala ceremonial semisubterránea redonda. La kiva, cuyo interior se alcanzaba a través de una abertura en el techo a la que se accede por una escalera, era el corazón de la comunidad y cumplía funciones tanto sagradas como sociales. Los pintores del pueblo decoraron kivas con pinturas murales al fresco seco de deidades y símbolos religiosos ejecutados en un estilo plano con contornos fuertes. Se pueden encontrar ejemplos famosos en Awatovi, Arizona y Kuauá, Nuevo México.
Kachinas. Los indios de la cultura del desierto, incluidos los Pueblos, son conocidos por sus muñecas kachina. Debido al gran significado religioso de estas muñecas esculpidas en madera, los españoles intentaron repetidamente reprimir su creación durante el período colonial. Desafortunadamente, debido a que las kachinas no se recolectaron ni estudiaron hasta la década de 1850, no existen kachinas de la era del contacto. Se ha postulado que las primeras kachinas se originaron en el siglo X o XI d.C. y eran palos o tablas de álamo talladas extremadamente simples. Las primeras muñecas estaban desnudas y probablemente colgadas de las paredes de las viviendas con cuerdas. Por lo general, tallados por hombres, representan los espíritus de elementos naturales como animales, nubes o montañas y actúan como intercesores entre los humanos y los dioses, trayendo lluvia y curando enfermedades. Las muñecas kachinas talladas también reproducen a los bailarines enmascarados que personifican a los espíritus invisibles representados por las kachinas en las ceremonias religiosas. Las kachinas vestidas comenzaron a aparecer en el siglo XIX y las figuras de hoy son esculturas independientes. Los ancianos tradicionalmente regalaban estas pequeñas figuras talladas a los niños. Los hombres jóvenes también los obsequiaron a las mujeres jóvenes.